Összes kategória

A szentendrei Barlangban közel két évtizede működő Borbély Műhely klub a hazai jazzélet referenciapontjává vált.

Az újjászületés koncertje! A kapuit újra megnyitó Müpa rögtön egy új fesztivállal kedveskedik a jazzrajongók számára. A tizenöt éven át sikeresen működő New Orleans Swingfesztivál 2021-től JazzTime néven, a jazz hagyományos értékei iránt továbbra is elkötelezve, de szélesebb stílusválasztékkal jelentkezik.

Az Artisjus, eMeRTON, Lovagkereszt, Szabó Gábor és Liszt-díjas, a Vujicsics együttes tagjaként Kossuth-díjat is elnyert Borbély Mihály hazánk egyik legsokoldalúbb multiinstrumentalistája, aki ugyanúgy felbukkanhat autentikus népzenei, jazz vagy kortárs zenei produkciók szólistájaként. Kompozícióit jeles kamaraegyüttesek és szimfonikus zenekarok szólaltatják meg.

Az improvizatív gitárjáték mestere és a vele tökéletes harmóniában alkotó művésztársak vadonatúj műsorral készülnek erre az alkalomra. A jazzt, a klasszikus zenét, a roma és latin zenei hagyományokat egyaránt előszeretettel vegyítő Snétberger Ferenc most is több ihlető forrásból táplálkozik.

Gájer Bálint, - vagy, ahogy sokan a The Voice műsorából ismerhetik - "a swing hercege" olyan színpadi tapasztalatot tudhat maga mögött, ami a legnagyobb előadókkal kel versenyre. Tehetségét nem csak rajongói éltetik, hanem a szakma azon díjazásai is, amit fiatal kora és karrierje ellenére magának tudhat.

Folytatódik a Sárik Péter Trió Fonogram-díjas sikersorozata, a Jazzkívánságműsor magyarul!

Kozma Orsi a hazai jazzélet egyik meghatározó szereplője, az egyik legsokoldalúbb, egyedi hangú énekesnő, dalszerző. Az országos ismertséget a Jazz+Az zenekar hozta meg számára, később pedig a Cotton Club Singers tagjaként aratott sikereket. Pályája során több mint 100 lemezen közreműködött, több tucat slágert énekelt számos formációval, több musical főszerepet játszott el és rengeteg hazai, illetve külföldi klubban, fesztiválon és eseményen vett részt Európa-szerte.

Szűcs Gabi most azt kérdezi: a nőben egyszerre meglévő femme fatale, a végzet asszonya és a szerelemre, hűségre vágyó feleség vajon két különböző nő?

József Attila-est Zene: Hárs Viktor, Márta István, Nagy Szabolcs Előadást rendezte: Vidnyánszky Attila

A Cimbalogh Trió repertoárja szinte az összes Kárpát-medencei zenei dialektust bejárja. Önfeledten húzzák a szatmárit talpalávalónak, hogy azután mély történelmi rétegeket villantsanak fel egy klezmer számban, és végül boogie-woogie kíséretbe oldják fel a decsi verbunkost. Zenéjük velejét az ördöngös virtuozitás mellett a felszabadult zenei humor, sőt, önirónia adja.

A hármasfogat lendületét a szerteágazó zenei ízléssel bíró tagok összeadódó energiája adja. A tíz éve, elsőéves jazz-tanszakos hallgatókból alakult, harmóniahangszer nélküli formáció ugyanakkor három kreatív elme műhelye is, hiszen saját szerzeményeikkel mindhárman hozzájárulnak a zenekar hangzásvilágához.

Debussy, Ravel fel-felbukkan inspirációs forrásként Szakcsi legújabb, kifejezetten erre a formációra írt kompozícióiban, amelyek méltó párjai lesznek a koncertrepertoár alapját képező ’60-as évekbeli jazz-standerdeknek, amelyeknek nyelvét a magyar zongorista anyanyelvi szinten beszéli.

A Szegedi Kortárs Balett művészeti vezetője, Juronics Tamás a kezdetektől rendületlenül hisz abban, hogy tánccal történeteket lehet mesélni, a kortárs tánc nyelvén fontos gondolatokat lehet elmondani, és nagyívű klasszikus zenékre lehet újszerű módon koreografálni. Saját bevallása szerint örökké nyughatatlan, újabb és újabb célokért harcoló személyisége vezette sikerre őt és társulatát.

A Kossuth- és Liszt Ferenc-díjas operaénekesnő, a szintén Kossuth díjas Hot Jazz Band közreműködésével, ezúttal sajátos jazzes hangvételben mutatja meg fiatalságának meghatározó slágereit, musicalrészleteket, filmzenéket és a táncdalfesztiválok győztes dalait.

Hajdu Klára a hazai jazz élet kiemelkedő énekes-dalszerzője és tanára, akit a jazzma.hu magyar jazz portál olvasói 2018-ban újra az év énekesnőjének választották. Énekelt már többek között New Yorkban, Ottawában, Torontóban, Oslóban, Párizsban, Londonban, Glasgow-ban, Rómában, és még hoszan folytathatnánk a sort.

A duó zenéjében az akusztikus hangzással a tradíciók előtt tiszteleg, ugyanakkor az elektronika használatával a jelenkori tendenciákra is reagál. A komplex és változatos zenei anyag gerincét főként saját kompozíciók alkotják. Minimál ambient vagy lüktető groove egy kórusnyi énekkel megspékelve.

Jelen korunk egyik legjobb rock-blues fuvolistája, énekese, dal- és szövegírója, zenei szervezője Török Ádám, a műfaj hazai ősmotorja, egyik kiemelkedő egyénisége.

A Billy Prim Trio ezúttal bemutatkozó albumával, a Thalassa című lemezzel érkezik az Opus Jazz Clubba.

A repertoár gerincét adó kompozíciók - melyeket főként Baló Sámuel jegyez - teret és szabadságot adnak a rögtönzéshez, valamint a tagok közötti zenei kommunikációhoz, így minden alkalommal máshogy szólalnak meg, más színezetet kapnak, frissek maradnak.

A Le Bestiaire formáció célja, hogy az egyedülálló európai zenészekből álló csapat különböző felállásokat alkosson a kamarazenei duóktól és trióktól kezdve a szeptettig.

A tiszteletbeli magyarrá lett osztrák dalszerző, Ripoff Raskolnikov generációk számára meghatározó előadó, zenei guru. Közvetett és közvetlen hatása a Quimbytől Ferenczi Györgyön át Frenkig számos hazai előadónál felfedezhető, de több számát a brit Ian Siegal is feldolgozta.

A zenekar – élve a zene szabadságával – saját módján formálja koncertről koncertre a zenei anyagot, és sikeresen teremti meg a hagyományosan gyógyító és ünnepi szertartásokon előadott gnawa zenére jellemző erős érzelmi hatást.

Élőbeszédes, élőzenés 100 perces esztrád műsorral várjuk Önöket a megújult Bartók Béla térre, a csillagos nyári ég alá.

A Fekecs Ákos Project kompozícióiban a lágy jazz-harmóniáktól, világzenei elemektől a fúziós lüktetéseken és páratlan ütemeken keresztül egészen a modern elektronikus hangzásig minden megtalálható. A zenekar játékmódja a megkomponált anyagon túl energikus improvizációkban is megmutatkozik.

A trió zenei megközelítése mentes mindenféle dogmától – és ez nagyon üdítő: a régebbi stíluselemeket okosan frissítik fel, teszik maivá, szabadítják fel és ötvözik modern stílusjegyekkel, hogy új hibrideket alkossanak.

Karosi Júlia előadásában Kodály Epigrammái, a Mikrokozmosz darabjai és Bartók döbbenetesen gyönyörű kórusműve, a Bánat is olyan, az improvizációra és kísérletezésre egyaránt alkalmas, közép-európai örökzöldeknek hatnak, mint Gershwin mára sztenderdizálódott művei, a Summertime vagy az I got the Rhythm.

Gereben Zita zenekara a hazai zenei élet elismert muzsikusaiból áll. Az összeszokott csapat hangzásvilágát jelentősen alakítja a zenészek egyedi zenei világa, játékuk szabadsága.

A Catsby zenekar sokszínű repertoárja, az elektro swing magával ragadó stílusjegyeit viselő saját dalok mellett egyedi feldolgozásokat, remekül táncolható, zenei különlegességeket is tartalmaz.

Aki Takase – aki már több formációval szerepelt az Opus színpadán, és akinek Japanic című együttesével, valamint a szaxofonos Daniel Erdmannal duóban lemeze is megjelent a BMC Records gondozásában – kísérletező kedvét ezúttal a klasszikus zene irányába nyújtogatja.

A zenekar repertoárja többnyire Kosztolánszki Dominik saját szerzeményeiből áll, melyeket nagyban inspirál az 1960-as évek hard-bop vonala, de a csapat legfőbb törekvése, hogy modern, előrehaladó zenei világot alkosson mind a kompozíciókban, mind az együtt zenélés minőségében.

Tavalyelőtt alakult, izgalmas hangszerösszeállítású, dob nélküli sextetjébe közeli barátait invitálta Pozsár Máté, akikkel az Opusban immár harmadik alkalommal szólaltatja meg lassan építkező, áttetsző, kötöttségekben és improvizációban egyaránt gazdag kamarazenei elképzeléseit.

Barabás Lőrinc trombitás és zeneszerző a budapesti improvizatív zenei élet aktív szereplője, egyik mozgatórugója.

A Nasip Kısmet ötlete a török születésű, 2010 óta Budapesten élő zenész, Arif Erdem Ocak fejéből pattant ki, aki a török zenei színtér jól ismert muzsikusa. A zenekar korokon átívelő hangzásvilága eddig soha nem hallott történeteket mesél a szívről és lélekről.

A szerző társai a lemezbemutató koncerten a duó eredeti tagja, a multiinstrumentalista Keönch László Farkas, a formáció állandó tagjává avanzsált, nagybőgőn játszó Dénes Ábel, valamint a vendégként csatlakozó Magyar Bori lesznek, akinek hangja a vokális dimenzióba emeli a zenét, tovább bővítve a történetek lehetséges kimenetelének tárházát.

Ezen az esten Gonda János szerzeményeivel, kedves örökzöldjeivel idézik meg munkásságát, szellemiségét zenésztársai, a Magyar Jazz Szövetség későbbi elnökei és a Zeneakadémia jazz tanszakának (ma már tanszékének) őt követő vezetői.

Az etno-jazzt és kortárs kamarazenét játszó, különleges hangszer-összeállítású Trió Squelini zenészei különböző felállásban (Tin Tin Q, Ektar Szőke Quartet stb.) évek óta muzsikálnak együtt s számtalan lemezen szerepeltek már közösen.